Un deceso, una exposición, un catálogo

El laberinto del mundo

José Antonio Lugo

1. Roger von Gunten

Ha muerto en estos días uno de los sobrevivientes de la Generación de la Ruptura. Suizo de nacimiento, hizo de México -y de los colores de nuestro país- su verdadera patria. Apenas hace un par de años una exposición retrospectiva en el Museo de Hacienda de la Ciudad de México celebró su trayectoria. Pintó los dibujos que ilustran “El gato”, el famoso cuento de Juan García Ponce, mismos que podía uno disfrutar en la sala del escritor y crítico de arte. Sobre von Gunten, García Ponce escribió: “En Roger von Gunten la pintura vive como una pura manifestación de lo visible, pero el verdadero carácter de esa visibilidad se centra en el hecho de que a través de la mano del pintor el orden que su mirada crea está lleno de sentido. Es un orden que nos muestra lo que el mundo puede ser, lo que el mundo nos puede entregar una vez que su realidad se abre ante el poder de la mirada”. 

2. Exposición sobre el poema “Muerte sin fin”

En la casa Jaime Sabines, los curadores Perla Arroyo, Rodrigo Garza Arreola, Gabriela Eugenia López y Luis Ignacio Saínz proponen la exposición “La muerte y los muertos en la poética de José Gorostiza” que es también un homenaje a Francisco Castro Leñero e Irma Palacios.

Gorostiza es autor de uno de los poemas señeros de nuestra literatura “Muerte sin fin”, que así termina:

“Desde mis días insomnes

mi muerte me está acechando,

me acecha, sí, me enamora

con su ojo lánguido. 

¡Anda, putilla del rubor helado,

anda, vámonos al diablo!”

Los artistas convocados a reaizar una obra sobre este tema conforman una enorme lista. Menciono a Manuel Marín, Perla Arrroyo, Guillermo Arreola, Guylaine Couttolenc, Ilse Gradwhol, Lenka Klobásová, Irma Palacios, Mónica Dower, Saúl Kaminer, Jazzamoart, Paloma Torres, Francisco y José Castro Leñero, Gustavo Monroy, Nunik Sauret -a quien deseamos pronta y total recuperación-, Fabiola Tanus, Rodrigo Garza Arreola y un largo etcétera.

La capacidad de convocatoria trajo como respuesta una cascada sin fin de obras, dibujos, pinturas, estampas, arte objeto, esculturas, que abarcan lenguajes y miradas distintas y complementarias: “!Oh sí, como una semilla enamorada que pudiera soñarse germinando…”.

3. El catálogo de Miguel Covarrrubias

En días recientes se acaba de presentar en la ciudad de México el catálogo sobre la exposición de Miguel Covarrubias en el Palacio de Iturbide que reunió y exhibió Fomento Cultural Banamex.

Miguel Covarrubias (1904-1957) fue un dibujante singular que realizó espléndidas piezas sobre el jazz y los negros en Harlem. Fue también nuestro Gauguin, dado que se fue a vivir a Bali y dibujó cuerpos polinesios; además de cartógrafo y museógrafo. A su regreso a México, se dedicó a la danza desde la Coordinación de Bellas Artes. Personaje multifacético, como muestran los ensayos de Antonio Saborit y de Alberto Dallal, entre muchos otros textos que reúne este libro espléndido. 

Llenarnos la vista con los colores de la paleta de Roger von Gunten; asistir a la mirada de algunos de los mejores artistas plásticos contemporáneos en nuestro país sobre “Muerte sin fin” de Gorostiza y recordar a Miguel Covarrubias  -por la exposición y por el catálogo-… Son pequeños formatos que nos permiten vencer la incertidumbre que nos rodea. La belleza es el antídoto contra la estulticia, la fealdad y la violencia. 

Tomado de https://morfemacero.com/