// Por: Concepción Moreno
Mar 8 junio, 2021
Alexander Girard (EEUU 1907-1993) fue un arquitecto y diseñador sumamente rico en referencias. Sus trabajos se alimentaban de la vida diaria de las grandes ciudades y en sus viajes por lugares más tranquilos y somnolientos como era México a principios del siglo pasado. Girard supo ver en los textiles mexicanos una dimensión vital que mucha veces se nos oculta a los que vemos todos los días nuestra colorida herencia indígena y mestiza. Un enamorado de nuestro país, así era el maestro.
La obra de Girard, desde la arquitectura y el diseño de interiores y telas, se presenta en el Museo Franz Mayer (Av. Hidalgo 45, Centro, CDMX). La exposición se llama El universo de un diseñador y es una obligación en estos días en los que hemos tenido que lidiar con nuestra vida doméstica como nunca antes en la historia moderna de la humanidad.
La pandemia ha provocado que nos encontremos de lleno con nuestros espacios íntimos. Vista a esa luz, la obra de Girard se magnifica: un diseño de interiores al mismo tiempo bello que útil; objetos cotidianos que bajo la mirada de Girard se convirtieron en pequeñas muestras de arte, desfiles reducidos a una mínima pasarela. Sus textiles pintorescos fueron inspirados por el arte tradicional y le regresó al diseño moderno la premisa de utilidad y diversión.
La exposición se divide en cuatro núcleos temáticos: Diseño de interiores; Colores, patrones y textiles; Diseño corporativo al diseño total y Coleccionar y exhibir, el espíritu del arte popular. Incluye 683 piezas entre textiles, muebles, maquetas, objetos, documentos, dibujos, documentación en video y fotografías.
El imaginario de un iconoclasta
Girard era iconoclasta, algo extraño que decir sobre alguien que trabaja con imágenes y signos. Pero es una buena manera de definirlo: no dejaba que una sola influencia lo atrapara en estilos que se volverían predecibles. En su trabajo privado, para decorar sus casas familiares, y los públicos, los que hizo para firmas y marcas como Eames y Braniff International Airways, esa afirmación es cierta: su estilo peculiar se adueña de las propuestas preconcebidas y las lleva conclusiones completamente nuevas.
La importancia de Girard radica en que le devolvió al diseño lo que el modernismo clásico había rechazado: color, decoración e interiores opulentos. Con ingenio combinó opuestos aparentes: artesanía e industria, cultura pop y alta cultura. La colección completa de la obra de Girard la tiene confiada el Vitro Design Museum, recinto alemán encargado de curar esta exposición.
Una vida del lujo y la comodidad, del buen gusto y el sentido del humor. Las casas decoradas por Girard son como entrar a una canción de Cole Porter cruzada con un huapango veracruzano. Alegría útil, un encuentro entre dos mundos que parecen separados por simple definición. En el imaginario del iconoclasta Girard esa choque es una explosión virtuosa.
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Tomado de https://warp.la/
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